Linhas de estudo e pesquisa
O grupo de estudos História da Arte possui as seguintes linhas:
1. Historiografia, teoria e crítica da arte
Reúne estudos sobre a escrita da história da arte, seus fundamentos conceituais, seus métodos, suas tradições críticas e suas revisões contemporâneas. Permite discutir cânones, revisões historiográficas, epistemologias do campo e os modos pelos quais a crítica produz inteligibilidade sobre as obras, os artistas e os contextos. Historiografia da arte no Brasil; teoria da imagem; crítica de arte e imprensa; revisão do cânone; metodologias da história da arte; debates entre formalismo, iconologia, estudos visuais e abordagens decoloniais.
2. Arte, circulação, recepção e sistemas artísticos
Abrange a produção, a circulação, a mediação, a recepção e os usos sociais da arte em diferentes tempos e espaços. A linha permite observar redes de agentes, mercados, instituições, coleções, salões, exposições, meios editoriais e ambientes digitais, compreendendo a arte como fenômeno histórico também moldado por trânsitos materiais e simbólicos. Circulação transatlântica de imagens; mercado de arte; colecionismo; exposições e bienais; crítica e recepção pública; revistas ilustradas; plataformas digitais de difusão de acervos.
3. Arte, política, sociedade e alteridade
Integra pesquisas sobre as relações entre arte e vida social, considerando disputas de poder, regimes de visibilidade, memória, identidades e processos de exclusão ou reconhecimento. É uma linha especialmente apta a acolher estudos sobre gênero, raça, colonialidade, território, violência, ativismos e representações do outro, em perspectiva histórica e crítica. Arte e regimes autoritários; visualidades coloniais; representação e autorrepresentação; arte indígena e afro-brasileira; gênero e sexualidade nas imagens; memória social e políticas do visível.
4. Patrimônio, instituições, curadoria e cultura museal
Compreende os processos de legitimação, preservação, documentação, exposição e interpretação da arte em museus, arquivos, bibliotecas, centros culturais e acervos públicos ou privados. A linha articula história da arte, patrimônio cultural, expografia, curadoria, educação museal e políticas institucionais, permitindo forte inserção social e diálogo com acervos. História dos museus e coleções; curadoria e expografia; políticas de aquisição; documentação de acervos; preservação e patrimônio artístico; educação em museus; institucionalização da arte moderna e contemporânea.
5. Imagem: materialidades e imaterialidades
Propõe o estudo das imagens em suas dimensões técnicas, materiais, midiáticas e computacionais, contemplando suportes tradicionais e contemporâneos. A linha acolhe investigações sobre fotografia, gravura, cinema, ilustração, cultura impressa, arte digital, bancos de imagens, visualização de dados e métodos digitais aplicados à história da arte, sem perder a densidade histórica e hermenêutica do campo. Materialidade da obra; história técnica das imagens; fotografia e arquivo; ilustração e cultura impressa; acervos digitalizados; curadoria digital; inteligência artificial e análise de imagens; humanidades digitais aplicadas à história da arte.